Animierte Illustration

Animierte Plakate war letztes Jahr, heuer stehen animierte Illustrationen im Trend. Man sieht sie auf diversen Media Plattformen und Websites. Der Begriff ist an und für sich logisch und dennoch gibt es keine klare Definition, was das eigentlich ist. Animiere Illustrationen können beinahe alles sein, was sich bewegt und gleichzeitig gezeichnet ist. Ob Erkläranimationen, Titelanimationen oder einzelne Zeichnungen, denen man durch Bewegung ein Leben einhaucht, sie decken alles ab und sind eher als Überbegriff zu sehen.

Guidelines for creating a good story in movies

ONCE UPON A DREAM
Guidelines for creating a good story in movies

Abstract:Storytelling is something we know since our childhood. Nowadays we are accompanied by stories in our daily life without noticing them. Stories are in movies, in advertisements or in brands. But very often we do not realize that a story is there. I focus on two research questions: 1) how to create a good story and 2) does a perfect story really exist? I explored the questions in the context of storytelling in movies and short animation clips, and identified typical stories from which I summarized guidelines for storytelling. These guidelines can help people write their own stories.

1 Introduction

Storytelling is everywhere. Teachers use stories to teach their students something new. Companies use it to make customers buy, comedians to make the audience laugh and politicians to assure humans. (Improvement Pill, 2017) A story can entertain the viewer, make their life more comfortable or a little bit funny. Humans can not avoid stories, they are everywhere and enrich the daily life. But storytelling is more then telling a story, it is the process of an idea and how to bring this little idea to live. To write a good story is difficult and needs a lot of training.

Inspiration? Nur herein.

Eine Menge an Inpsirationen, die erst sortiert werden müssen. Begonnen mit einem Wienwochenende, in dem ich unter anderem die Ausstellung Sagmeister & Walsh »Beauty« im Wiener MAK besucht habe — bereits im Eingangsbereich war ich von einer Inspirationswelle überflutet. Auch hat das Abschlussgespräch der Lehrveranstaltung Des&Res2 mir viele Wege aufgezeigt, in welche Richtung meine Recherche weitergehen könnte.

Als Marke aus der Masse herausstechen

Das Aufbereiten der eigenen Marke ist natürlich kein standardisierter  Vorgang und schon hier gibt es sehr viel Potenzial zur Individualisierung.
Allerdings wird dies natürlich von allen praktiziert und bekannte Vorgehensweisen bereits nahe zu perfekt umgesetzt.
Ich möchte mich in meiner Masterarbeit  natürlich auch mit dem Grundstein der Erarbeitung einer eigenen Marke auseinander setzten, allerdings möchte ich gleichzeitig einen Weg finden wie man aus der Masse an Designern heute noch signifikant hervorstechen kann. Was macht einen wirklich Individuell und wie bleibt man nachhaltig im Gedächtnis.
Zu diesem Zweck habe ich mich erstmal auf die Suche nach herausragenden Beispielen gemacht.

Personal Branding | Allgemeine Vorgehensweisen

 

Wie kann man sich selbst als Marke aufbauen und dabei gezielt in die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit setzten?
Man etabliert sich selbst als Experte auf einem bestimmten Gebiet, in unserem Fall als Designer und versucht so gezielt wie möglich seine Zielgruppe an zu sprechen. Es geht also um die „Markenbildung“ speziell bezogen auf eine Person, anders gesagt, systematische Selbstvermarktung.

AI: Filme aus der Vergangenheit, die die Zukunft vorhersagen

*** ACHTUNG SPOILERGEFAHR ***

Zufällig wurde letztens in meinem Freundeskreis über das Thema AI gesprochen. Dabei wurden die beiden Filme „Ex Machina“ und „Her“ genannt. Beide stammen aus Jahren (2013-2015), in denen AI noch nicht so Publik und so ein großes Thema war. Im folgenden Blogbeitrag stelle  ich die beiden Filme kurz vor und teile meine Gedanken dazu – ich habe natürlich versucht, nicht den ganzen Inhalt/das ganze Ende vorwegzunehmen um dem Einen oder Anderen nicht die Neugierde zu nehmen, falls sie sich die Filme noch ansehen möchten.